談談『循環換氣』

談談『循環換氣』

文：孫沛元  2000/01/10

說到了循環換氣，大家一定會想到嗩吶。當然，這項技巧原本是嗩吶所獨有的，並且也是演奏時的一項風格。但是時至今日，這項技巧已經應用到其他的樂器上面了。除了笛子以外，也已經運用在西洋長笛，甚至於薩克斯風上面了。

循環換氣的原理很簡單：就是預先把氣息儲存在口腔中，然後在吸氣的瞬間，將口腔中的氣息以口舌等將之排出，然後才接續到正常的呼氣排出，這樣就完成了一個循環呼吸的週期。

嗩吶上面的循環換氣最早出現，因為這個技巧在嗩吶上面比起其他管樂器要來得簡單些。因為嗩吶有氣牌輔助，可以鼓腮存氣吹奏（目前也有不鼓腮以維持形象的），而且哨口的實際出氣量很小。由於上面這幾個原因，所以循環換氣這個技巧，在嗩吶上面已經是運用的極為廣泛了。民間藝人嗩吶的演奏，有許多時候幾乎從頭到尾都沒有間斷，使用循環換氣一氣呵成演奏到底的。

以我目前教學的經驗，在我的嗩吶學生之中，國中生資質較好的就可以練起來了。

我個人練嗩吶比較晚，可以說是從大學快畢業的時候才真正有練一些。那時還只能吹長音，如百鳥朝鳳中間華彩段那個最高音 a 。不過那時候已經覺得練到這樣就很有收穫了。

後來到了國劇隊服役，有一次演出吹了十幾分鐘的『吹打』（曲牌），是用循環換氣無限反覆一段曲牌，這才把逼著自己把一個重要的關鍵突破了。這個關鍵是什麼呢？就是要能在循環換氣的同時，手上的旋律還是要持續進行，不能受到影響。這才是真正實用的循環換氣。

單吹長音的循環換氣，除了有著炫耀的作用外，老實說對於音樂本身幫助並不大，因為大多數的音樂都是有呼吸起伏句子等等結構，一個單純的極長音就好像是唱歌不停歇換氣一樣，聽多了是會讓人難受的。但是如果能自如的穿插運用在旋律之中，那就不同了。有些嗩吶演奏家，演奏時經常把此技巧運用在較長的樂句之中，但是由於完全沒有影響到旋律的音準、節奏、音量、流暢，因此得以不著痕跡，加強了樂句表現的能力。

例如最近正在練習的山西吹打『大得勝』，嗩吶的旋律雖然不是沒有地方換氣，但是地方很少也很緊湊，有的地方如果要等到有空檔才換氣的話，非得暈倒不可。這時就得運用循環換氣了。除了需要吐音或者休息、斷奏的地方以外，其他只要是吹奏中途的地方，不論是長音還是連奏一些音符，都可以用循環換氣。

有些獨奏樂譜以及練習曲，會特別註明在哪裡作循環換氣的動作，而且多半也是標注在長音的位置。但是我個人卻沒有採取這樣的方式，而是完全根據氣息的使用情況來換氣。

所以說，如果覺得氣息急促不順的話，我有可能一個小節裡面就換兩次氣，讓自己得到一些喘息的空間，如果氣息充裕，也可以吹一大段不換，等到氣息用得差不多了才換。

憋氣的感覺，相信大家都有體驗過。循環換氣演奏大段樂曲，最重要的就是要盡量減少憋氣的感覺，也就是盡量有足夠的新鮮空氣能補充到肺部，這樣演奏起來就會更為從容不迫，對身體也比較好。肺活量比較小的人，換氣的頻率就要比較密集些，才能達到這個要求。

所以，練循環換氣，如果能夠解決長音不斷之後，就要開始讓手上旋律與換氣的動作完全獨立開來，互不影響。這樣才能實際運用在各種樂曲之中。

其他樂器的循環換氣，難度就比較高了。除了口風控制、苦練以外，我覺得也有些先天的條件。像我自己拿笛子來練，由於不能鼓腮，容氣量較小，因此必須加快換氣的過程。可是當我加速吸氣時，平時老是過敏鼻塞的鼻子就會以鼾聲回敬我的急速吸氣，也阻斷了氣息的順利進入，實在令人頭痛。

目前幾乎大部分的專業笛子演奏者，都掌握了笛子上面的循環換氣甚至於循環雙吐的技巧，真的是相當令人佩服。嗩吶方面則應該是沒有人不會的了。如果各學校中的嗩吶手，自行摸索後仍無法突破的話，建議可以找個時間去旁觀一下民間紅白事的嗩吶，看看他們是怎麼吹的。雖然演奏風格大異其趣，但是就循環換氣這個技巧來說，仍然可以從民間藝人身上得到許多啟發。