現代人與現代國樂


   
現代人與現代國樂
文：孫沛元 1999/05/27
什麼叫做現代人？我的意思不是指一定要很跟得上時髦或者很新潮怎樣的。只要是生活在現在的社會的人，就是現代人。這是相對於古早人而言的。

我所看到的現代人，大都有個共同點，就是全球化。也就是說不管你是哪個民族，那個國家的人，或多或少都互相同化了。這是由於交通、科技、知識傳播等等發達以後，自然產生的影響。

所以，西裝、可樂、漢堡、汽車、電腦、水泥大樓、高速公路等等，各地的景觀以及社會型態，是愈來愈相似了。

在這些相似之中，各個文化中有些獨特的成分，還是保留了下來。比如說一些禮儀規範、節日風俗、語言文字等等。

寫了這麼多，我想說明的是：我們現代人的生活方式，已經與傳統有很大的不同。而在音樂上，自然也會有所不同。

純粹以國樂合奏來說，二十年前很紅的曲子，現在拿出來演，可能就沒有那麼受歡迎了。因為經過時間的變遷，演奏技術、樂團編制、樂曲創作等等，都有改變。現在的人比較習慣於現代的語法，對現代的東西接受度自然比較高。

我特別使用的是『改變』一詞而不是『進步』。因為對於國樂團的發展，還有許多爭論之處。我只是個普通人，不能單純的將這樣的改變稱為進步。不過站在交響化發展等的角度來看，的確算是有相當的進步。

好了，回到主題。以西洋古典音樂為例，發展到本世紀初，已經朝向實驗性質的一些作法，所創作的曲目即使到今天還是不容易讓人接受，但是這些實驗所造成的影響，卻已經深深改變了後來作品的語法。

也就是說，雖然這些超級前衛的作品本身不見得容易為人所接受。但是由他們的觀念所引起的改革，卻逐步滲透到後來其他人的作品中去。所以即使都是寫浪漫派風格的作品，使用了新語法之後，會賦予原本老舊的東西以新的生命力。

回頭看看國樂的情況。國樂一詞包含很廣，我們最常在音樂會看到的樂團演出，其實與傳統的音樂已經有相當大的差異了。曾有網友說聽慣大合奏的人，是聽不慣真正傳統絲竹音樂的演奏的。這話是很普遍的現象。

絲竹、古琴、傳統吹打等等屬於傳統的東西，都是傳統音樂文化的精髓，才能流傳下來。但是有個癥結就是這些樂種盛行當時，是與當時人們的生活比較有密切關係的。就好像西洋交響樂團，在電影電視等等還沒有發明以前，與人們的關係較為密切，是一樣的。

所以，除非很有興趣，經過相當時間的教育，否則一般的現代人，並不容易接受這些比較古早，而且與日常生活距離較遠的東西。

這樣看起來，現代國樂，包括樂團形式、音響效果、曲目、和聲等等，就是個折衷的方案。其中有屬於傳統的素材，也有許多是現代人熟悉的語法。對於現代人來說，這樣的東西，可能是比較容易接受的。

有人可能會認為，這樣改法，豈不是讓真正傳統的東西消失了嗎？我個人的看法是，會消失的東西，除了以考古研究的方式維持，終究是無法活生生的延續下去的。比方說戲曲好了，全盛期也是因為電視電影等等的發明，而逐漸走下坡，有些甚至無以為繼。能維持下去的，多半要轉型，能符合當代人們的需求口味，才能生存延續。

總歸來說，我認為現代國樂由於比較符合現代人的胃口，所以是很自然的一種轉變方向。傳統樂種的精緻藝術，當然重要，值得有心人士努力發揚。而現代國樂要發展，則是在作曲方面還有很多需要加油的地方，將日後為文闡述之。

其實，現代國樂要做好的話，還有很長的路要走，而且很艱鉅。在經濟政治等等的因素下，現代國樂前進的腳步可以說是很遲緩，也造成長時間以來有些瓶頸無法突破。此時推展小型樂隊、傳統樂種，似乎正是個契機。只是我個人認為如果大樂團型式的現代國樂就這樣停滯下來，實在很可惜。二泉映月、歡樂歌、鋸大缸、梁祝、第二民族交響樂等，都曾帶給我不同的感動。而有些感動，只有大樂團才作得出來（反之亦然），所以我們應該加把勁把現有的樂團更加發揮出來，也許未來還有更好的轉變也說不定。

http://suona.com/interest/19990527.htm

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系統管理員會員資料查找會員發文訪問會員主頁 Admin Group 註冊時間: 2010 Jan 28 狀態: 離線積分: 723	文章功能發表回覆引用系統管理員引用回覆主題: 現代人與現代國樂發表: 2001 Mar 29 1:40pm
	現代人與現代國樂文：孫沛元 1999/05/27 什麼叫做現代人？我的意思不是指一定要很跟得上時髦或者很新潮怎樣的。只要是生活在現在的社會的人，就是現代人。這是相對於古早人而言的。我所看到的現代人，大都有個共同點，就是全球化。也就是說不管你是哪個民族，那個國家的人，或多或少都互相同化了。這是由於交通、科技、知識傳播等等發達以後，自然產生的影響。所以，西裝、可樂、漢堡、汽車、電腦、水泥大樓、高速公路等等，各地的景觀以及社會型態，是愈來愈相似了。在這些相似之中，各個文化中有些獨特的成分，還是保留了下來。比如說一些禮儀規範、節日風俗、語言文字等等。寫了這麼多，我想說明的是：我們現代人的生活方式，已經與傳統有很大的不同。而在音樂上，自然也會有所不同。純粹以國樂合奏來說，二十年前很紅的曲子，現在拿出來演，可能就沒有那麼受歡迎了。因為經過時間的變遷，演奏技術、樂團編制、樂曲創作等等，都有改變。現在的人比較習慣於現代的語法，對現代的東西接受度自然比較高。我特別使用的是『改變』一詞而不是『進步』。因為對於國樂團的發展，還有許多爭論之處。我只是個普通人，不能單純的將這樣的改變稱為進步。不過站在交響化發展等的角度來看，的確算是有相當的進步。好了，回到主題。以西洋古典音樂為例，發展到本世紀初，已經朝向實驗性質的一些作法，所創作的曲目即使到今天還是不容易讓人接受，但是這些實驗所造成的影響，卻已經深深改變了後來作品的語法。也就是說，雖然這些超級前衛的作品本身不見得容易為人所接受。但是由他們的觀念所引起的改革，卻逐步滲透到後來其他人的作品中去。所以即使都是寫浪漫派風格的作品，使用了新語法之後，會賦予原本老舊的東西以新的生命力。回頭看看國樂的情況。國樂一詞包含很廣，我們最常在音樂會看到的樂團演出，其實與傳統的音樂已經有相當大的差異了。曾有網友說聽慣大合奏的人，是聽不慣真正傳統絲竹音樂的演奏的。這話是很普遍的現象。絲竹、古琴、傳統吹打等等屬於傳統的東西，都是傳統音樂文化的精髓，才能流傳下來。但是有個癥結就是這些樂種盛行當時，是與當時人們的生活比較有密切關係的。就好像西洋交響樂團，在電影電視等等還沒有發明以前，與人們的關係較為密切，是一樣的。所以，除非很有興趣，經過相當時間的教育，否則一般的現代人，並不容易接受這些比較古早，而且與日常生活距離較遠的東西。這樣看起來，現代國樂，包括樂團形式、音響效果、曲目、和聲等等，就是個折衷的方案。其中有屬於傳統的素材，也有許多是現代人熟悉的語法。對於現代人來說，這樣的東西，可能是比較容易接受的。有人可能會認為，這樣改法，豈不是讓真正傳統的東西消失了嗎？我個人的看法是，會消失的東西，除了以考古研究的方式維持，終究是無法活生生的延續下去的。比方說戲曲好了，全盛期也是因為電視電影等等的發明，而逐漸走下坡，有些甚至無以為繼。能維持下去的，多半要轉型，能符合當代人們的需求口味，才能生存延續。總歸來說，我認為現代國樂由於比較符合現代人的胃口，所以是很自然的一種轉變方向。傳統樂種的精緻藝術，當然重要，值得有心人士努力發揚。而現代國樂要發展，則是在作曲方面還有很多需要加油的地方，將日後為文闡述之。其實，現代國樂要做好的話，還有很長的路要走，而且很艱鉅。在經濟政治等等的因素下，現代國樂前進的腳步可以說是很遲緩，也造成長時間以來有些瓶頸無法突破。此時推展小型樂隊、傳統樂種，似乎正是個契機。只是我個人認為如果大樂團型式的現代國樂就這樣停滯下來，實在很可惜。二泉映月、歡樂歌、鋸大缸、梁祝、第二民族交響樂等，都曾帶給我不同的感動。而有些感動，只有大樂團才作得出來（反之亦然），所以我們應該加把勁把現有的樂團更加發揮出來，也許未來還有更好的轉變也說不定。 http://suona.com/interest/19990527.htm

neo 會員資料查找會員發文特級會員註冊時間: 2002 Dec 28 狀態: 離線積分: 1068	文章功能發表回覆引用 neo 引用回覆發表: 2003 Feb 15 2:12pm
	曲目有限的確是華樂界的大問題，錄音少也是。以我主要是聼樂人的經驗，就曾遇過因華樂錄音少及難找而找不到新曲子聼的問題（不得不轉聼西樂，因禍得福了）。現在就算聼樂，也傾向找新曲子聼，不知有多少人會有興趣肯花錢買其曲目已擁有也聼熟但由不同演奏家出的新CD呢？市場上的新CD經常來來去去都只是那幾首曲子，如果新一代的演奏家或指揮家有更新更好的詮釋，那還無所謂，但覺得不多啊。很多唱片公司不肯投資錄新曲子是因爲很多人不肯買曲子不出名沒聼過的，華樂市場本來已小，新曲目華樂CD市場更小了。所以請各位鮮少聼新樂曲的朋友多一點嘗試新樂曲吧，裏邊有很多驚喜的。也盡量支持正版華樂CD吧，不要再mp3或burn了，不要等到雨果、中國龍、龍音、中國唱片、上揚、風潮等公司倒閉後，才來後悔喲。音樂迷
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