我是怎樣改編《春江花月夜》的


   我是怎樣改編《春江花月夜》的
文：柳 堯 章
二十年代初期，上海地區的音樂團體林立，“大同樂會”是這些社會團體中比較有影響的一個。擔任該會樂務主任的鄭覲文先生，是當時上海很有影響的一位民族音樂家。
當時我與鄭覲文先生相識已將近一年。我雖然只是個20歲的青年，但我們相處很是投機，鄭先生還介紹我向汪昱庭老師學大套琵琶。大同樂會於1924年6月8日舉辦古樂舞大會，鄭先生便送我票子去看。那天的節目除鄭覲文先生36弦瑟獨奏《壽陽宮》和琵琶獨奏《吊屈原》（《羅江怨》），汪昱庭先生琵琶獨奏《十面埋伏》，以及國樂研究社的江南絲竹而外，其餘的十二檔歌舞和樂器演奏（全場十五檔節目），都是於1924年4月27日成立的“女子樂團”的女學生擔任的。
古樂舞大會以後，鄭覲文先生要我談談對那次演出的意見。我當即表示了自己的看法，古樂雖好，但曲高和寡，且古樂的挖掘、整理與編排也不容易。我認為，當時絲竹在上海十分盛行，應該利用絲竹的演奏形式編排合奏。鄭先生十分贊同我的意見，並希望我在樂曲的改編上出些力。
那次談話以後，我就著意在曲目選擇上化工夫。在大套琵琶曲中，我認定《潯陽夜月》的旋律是最合適的。我彈的《潯陽夜月》乃是汪昱庭老師所教。於是我將汪老師所授的《潯陽夜月》改編成絲竹四重奏。四件樂器中，琵琶是主奏樂器，它的旋律貫穿於樂曲的始終。其他三件分別是箏、簫和二胡。這三件樂器的旋律穿插於琵琶的主旋律之中。樂曲編成之後，鄭覲文先生見了甚是高興，隨即排練，由我主奏琵琶，鄭覲文先生抓箏，鄭先生的侄兒鄭樹蓀吹簫，我的弟弟柳耀岑拉二胡。
四重奏《潯陽夜月》的演奏形式同當時盛行的絲竹樂相同，曲調又為大家所熟悉，四件樂器除有分有合的穿插外，旋律的變化多為支聲複調，在樂器的處理上則加強了起伏、緩急的變化。樂曲的改編給人以全新的感覺，但是卻絲毫沒有脫離絲竹演奏的傳統，因此首次演出就獲得了成功。1925年10月，我又將《潯陽夜月》改寫成十二個聲部的總譜進行排練。這是我借鑒西洋管弦樂合奏形式的最早嘗試。當時的譜子雖然仍用工尺譜，卻將工尺譜的直行書寫改成橫行書寫。這十二個聲部所採用的樂器及其順序為琵琶、箏、三弦、二胡、京胡、笛、簫、笙、管、揚琴（當時叫銅絲琴）、雲鑼、鼓板等。樂曲的每一段之前都冠以小標題。樂曲改編成功以後，覺得再用《潯陽夜月》的曲名已不夠妥當，因此當時曾易名《秋江月》。
《秋江月》改編好以後，規模是大了，但演奏的效果並不象四個人的小合奏那麼融和，因此以後的演出又多以四五人的演奏形式為主。後來鄭覲文先生覺得《秋江月》的意境仍然欠佳，就再次易名為《春江花月夜》。三十年代中期張肖虎先生來大同樂會，當場即說，這首曲子若改編成交響樂，意境該是很深邃的。隨著時間的推移，《春江花月夜》越來越受到人們的歡迎，此曲後來竟成了大同樂會的保留曲目。
陳正生  整理  （載《音樂周報》1991年10月18日第二版）
　
幾點說明：
  1、此文由我執筆，由於當時掌握的資料不全，故而與事實出入較大。
  2、柳先生初次拜會鄭覲文的時間：1924年4月13日下午。
  3、大同樂會古樂舞大會的時間：1924年6月8日。
  4、柳耀岑並不常參加大同樂會的活動。見諸報載的只有兩次，一是1927年7月2日的大同樂會的夏季演奏會，一次是1927年11月6日與秦巴裏斯特（E．Zimbamlit）的聯歡
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	我是怎樣改編《春江花月夜》的文：柳堯章二十年代初期，上海地區的音樂團體林立，“大同樂會”是這些社會團體中比較有影響的一個。擔任該會樂務主任的鄭覲文先生，是當時上海很有影響的一位民族音樂家。當時我與鄭覲文先生相識已將近一年。我雖然只是個20歲的青年，但我們相處很是投機，鄭先生還介紹我向汪昱庭老師學大套琵琶。大同樂會於1924年6月8日舉辦古樂舞大會，鄭先生便送我票子去看。那天的節目除鄭覲文先生36弦瑟獨奏《壽陽宮》和琵琶獨奏《吊屈原》（《羅江怨》），汪昱庭先生琵琶獨奏《十面埋伏》，以及國樂研究社的江南絲竹而外，其餘的十二檔歌舞和樂器演奏（全場十五檔節目），都是於1924年4月27日成立的“女子樂團”的女學生擔任的。古樂舞大會以後，鄭覲文先生要我談談對那次演出的意見。我當即表示了自己的看法，古樂雖好，但曲高和寡，且古樂的挖掘、整理與編排也不容易。我認為，當時絲竹在上海十分盛行，應該利用絲竹的演奏形式編排合奏。鄭先生十分贊同我的意見，並希望我在樂曲的改編上出些力。那次談話以後，我就著意在曲目選擇上化工夫。在大套琵琶曲中，我認定《潯陽夜月》的旋律是最合適的。我彈的《潯陽夜月》乃是汪昱庭老師所教。於是我將汪老師所授的《潯陽夜月》改編成絲竹四重奏。四件樂器中，琵琶是主奏樂器，它的旋律貫穿於樂曲的始終。其他三件分別是箏、簫和二胡。這三件樂器的旋律穿插於琵琶的主旋律之中。樂曲編成之後，鄭覲文先生見了甚是高興，隨即排練，由我主奏琵琶，鄭覲文先生抓箏，鄭先生的侄兒鄭樹蓀吹簫，我的弟弟柳耀岑拉二胡。四重奏《潯陽夜月》的演奏形式同當時盛行的絲竹樂相同，曲調又為大家所熟悉，四件樂器除有分有合的穿插外，旋律的變化多為支聲複調，在樂器的處理上則加強了起伏、緩急的變化。樂曲的改編給人以全新的感覺，但是卻絲毫沒有脫離絲竹演奏的傳統，因此首次演出就獲得了成功。1925年10月，我又將《潯陽夜月》改寫成十二個聲部的總譜進行排練。這是我借鑒西洋管弦樂合奏形式的最早嘗試。當時的譜子雖然仍用工尺譜，卻將工尺譜的直行書寫改成橫行書寫。這十二個聲部所採用的樂器及其順序為琵琶、箏、三弦、二胡、京胡、笛、簫、笙、管、揚琴（當時叫銅絲琴）、雲鑼、鼓板等。樂曲的每一段之前都冠以小標題。樂曲改編成功以後，覺得再用《潯陽夜月》的曲名已不夠妥當，因此當時曾易名《秋江月》。《秋江月》改編好以後，規模是大了，但演奏的效果並不象四個人的小合奏那麼融和，因此以後的演出又多以四五人的演奏形式為主。後來鄭覲文先生覺得《秋江月》的意境仍然欠佳，就再次易名為《春江花月夜》。三十年代中期張肖虎先生來大同樂會，當場即說，這首曲子若改編成交響樂，意境該是很深邃的。隨著時間的推移，《春江花月夜》越來越受到人們的歡迎，此曲後來竟成了大同樂會的保留曲目。陳正生整理（載《音樂周報》1991年10月18日第二版）　幾點說明： 1、此文由我執筆，由於當時掌握的資料不全，故而與事實出入較大。 2、柳先生初次拜會鄭覲文的時間：1924年4月13日下午。 3、大同樂會古樂舞大會的時間：1924年6月8日。 4、柳耀岑並不常參加大同樂會的活動。見諸報載的只有兩次，一是1927年7月2日的大同樂會的夏季演奏會，一次是1927年11月6日與秦巴裏斯特（E．Zimbamlit）的聯歡 http://suona.com/people/pe20020601a.htm ---- 系統轉貼

楊濤濤會員資料查找會員發文特級會員註冊時間: 2004 Aug 21 狀態: 離線積分: 1631	文章功能發表回覆引用楊濤濤引用回覆發表: 2004 Aug 24 4:20pm
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