重視傳統音樂?

>(音樂的)國籍，
>僅是概念，
>無法如科學
>歸類精確。

絕大多數的名詞與概念
(譬如何謂:健康?)
固然多無法精確定義
但卻確也大多可由
相反的名詞與概念表達

(譬如:”健康就是沒有病痛”之類)

許常惠剛回國時
也曾一再強調所謂”中國風格”
我即曾當面訪問過他
”中國風格”的定義
他就也只是採這種表達法
說:並非中國人的創作
用國樂器所演奏的創作…..
就必具有”中國風格”

實則這是他
並不真懂”中國風格”為何?之下的說法
單馬老師之說
就已然較許老師具體一些

只是苟依余見

也不全懂而已

我個人認為

就像不採用:

宣紙絹帛為原材

毛筆為工具
國畫美學為目標

就絕無法稱為”國畫”一樣

 

若根本就不知

中國的傳統古樂、傳統民樂多屬固定調
且全都有四種音階(其中且並不包括西洋的大/小兩音階)

此事實的話

則所謂的創作
就只能像黎英海的大作(《中國調式與和聲》)一樣

純屬無中生有的:

閉門造車、紙上談兵

狗尾續貂、東施效顰、

也就全都是空中樓閣式的奢談
絕談不到什麼”中國傳統音樂風格”

以是在他自己任教的中國音樂學院
他都沒有採用自己的大作為教材

也幸好如此
否則遺害後學甚至學界就將更加積重難返了

>非常重視傳統音樂對於創作的滋養，

>傳統是根源、民族是特色，

>創作要像說母語一樣，

>從土地、從風俗民情、

>從民間小調中自然流露心中的音聲，

>在這基礎上發揮創意，

>才是有國籍的、鄉土的音樂。

 

有此認知與意願、志趣的不少
但有此能力與成果的

實屬鳳毛麟角

此事實與原因，實可單由
近代創作(如粵曲、江南小曲、三十年老流行歌曲、藝術歌曲、現代國樂)
全用一個西洋大音階，且多屬首調

而實則無論中國的古樂(包括日韓的唐傳雅樂)、

傳統民樂(如南北管、潮調、西安古樂、智化寺京音樂……尤其是崑曲)
多屬固定調
且全都有四種音階(其中且並不包刮西洋的大/小兩音階)

而得知

 

近代這樣受西洋音樂文化影響下的所謂成果
固然無可厚非
但若要說是什麼

“由傳統根源、民族特色、

母語、土地、風俗民情、心聲、……等基礎上

所發揮的創意，

是有國籍的音樂”
那就無論如何都談不上了吧?!

 

以美術為比

西洋固然有很優秀的

各種美術種類、方法、理論及成果
但若非採用:

宣紙絹帛為原材

毛筆為工具
(異於西方的)國畫美學為目標

 

則要想創作出

有傳統根源、民族特色、

母語、土地、風俗民情、心聲、……

而竟能稱之為”國畫”的作品
那就無論如何都殆無可能的吧?!

何況無論海峽兩岸的中西樂界

連中國的傳統古樂、傳統民樂多屬固定調
且全都有四種音階(其中且並不包括西洋的大/小兩音階)

此事實都還不知道呢?

 

我願冒昧的說

在”正確”的<中國基本樂理>

――歸納自傳統古樂、民樂(四聲28調)

創建出來並成功推廣以前

關於所謂”中國傳統音樂風格”的認知與成果
全屬空中樓閣式的奢談