【NCO新聞稿】冷山寒水照離人《王明華胡琴獨奏會》

張貼者:Encore 張貼於:2004/12/22 下午 05:58:00




冷山寒水照離人

--王明華胡琴獨奏會--

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國立實驗國樂團十二月廿五日(六)晚上七點卅分將在國家演奏廳演出一場室內樂形式的詩意音樂會─「冷山寒水照離人」,作為2004年歲末酬謝知音樂友的精緻謝禮。

此次音樂會以「離情」為主題,無論浮雲落日或殘月西窗、千山萬水或海角天涯,在在都深情款款扣人心弦。擔綱演奏者係本團首席、胡琴名家王明華小姐及樂團成員組成之小型絲竹樂隊。這次還特別邀請吉他詩人董運昌用他寬廣的音樂,與中胡在日本大師武滿徹《向海》的濤聲浪跡中,完成了美麗的旅行。

「向海」的靈感來自於梅威爾(Herman Melville)的<大白鯨>中的話:「沉思和水聯合」。武滿徹主要意在比喻大海為「心靈的領域」,並以小說中的引句詮釋:「讓最漫不經心的人陷入最深沉的回憶⋯⋯他會毫不偏移的帶你回歸水域⋯⋯是的,人人皆知沉思和水是聯結為一的」。

本次演出的曲目有:林聰與姚盛昌改編的古琴名曲《離騷》係台灣首演;劉學軒以低音二胡與南管樂團編成的《二泉》以及新作殼仔弦與小樂隊的《冷山》;日本武滿徹的《向海》、關聖佑編曲高胡與鋼琴的《梁祝》等。

阿炳的二胡名曲《二泉》在這場音樂會中有了台灣的風味,改編的版本不知幾凡,但卻是首次以低音二胡與南管樂團共同呈現。編曲者是致力於推動台灣音樂的青年作曲家劉學軒先生,這次還將發表近日新作《冷山》─以「松韻秋深冷,山光雨霽新」心情創作的十段連篇音樂。

冬日,旅人離情依依。隨著氣候降溫,愈到年底愈發寒冷。然而歲末,我們不要憂愁不要悲傷。用心情換個天氣,在王明華的胡琴熱力裡,音樂魅力將溫暖你我的心靈。

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演出人員簡介
一、 胡琴/王明華
王明華生於台北市,師承蕭白鏞,目前為國立實驗國樂團之樂團首席。畢業於國立台灣藝術專科學校國樂科,師事林月里、陳哲鴻,並陸續接受張玉明、劉明源、李寶順、朱昌耀、宋飛、高韶青、嚴潔敏、趙劍華、趙寒陽等老師指導。曾任中廣國樂團演奏員、明華園歌仔戲團文場。
二○○一年舉辦首次個人獨奏會“風華雪樂“,其中委託作曲家劉學軒新編「秋樂、冬雪、春華、夏風暴-四季選曲」與「漢宮秋月」為世界首演,受到熱烈迴響。二○○一、二○○二連續兩年擔任「台北燈節」主燈音樂胡琴獨奏及彰化「大佛亮起來」點燈配樂「佛光萬丈」胡琴獨奏。曾受邀與實驗國樂團演出「秋韻」、「烏蘇里吟_雙二胡協奏曲」(與趙劍華合作)等大型協奏曲。一九九二年隨“葉青歌仔戲團“赴美國巡迴演出。二○○二年隨實驗國樂團赴法國巴黎文化中心演出,擔任獨奏獲得好評。應作曲家張弘毅之邀擔任公共電視「跨年音樂會」二胡獨奏。擔任廖瓊枝「陳三五娘」之殼仔弦主奏。錄製「二○○○年國際台北民族器樂二胡大賽」指定曲「劉學軒-二胡協奏曲」之示範演奏。參與鄧麗君文教基金會舉辦之「鄧麗君紀念音樂會」擔任二胡獨奏。於實驗國樂團舉辦之「二胡作品薈萃系列之一_劉天華、阿炳曲集」演奏「悲歌」,頗受好評。二○○一擔任「王建民-第二二胡狂想曲」世界首演並獲得文建會民族音樂創作獎室內樂組銅獎。二○○三年與實驗國樂團合作演出「第一二胡狂想曲」。
王明華對音樂執著好學的性格與對音樂敏銳深刻的詮釋,包容多樣化的音樂形態與種類,積極參與本土歌仔戲演出與勇於嘗試演出新創作音樂,為台灣胡琴音樂發展,注入一股新活力。

二、 吉他/董運昌
畢業於國立成功大學工業設計系,並前往美國百克里(Berklee College of music)音樂學院進修。曾師事林慧哲、陳郁官、顏志文、劉建志等名師。於大學期間擔任吉他社社長,推動校園音樂,引領起一股南台灣音樂熱潮。曾獲得第八屆大學城全國大專創作歌謠冠軍及最佳編曲獎、第四屆全國熱門音樂大賽冠軍及最佳創作獎、第六屆青春之星第三名及青春之星金手獎最佳吉他手、第一屆行政院環保歌曲創作比賽優勝獎、第十屆以及第十四屆金曲獎最佳流行音樂演奏專輯獎、並榮獲第十四屆金曲獎最佳流行音樂製作人提名。
1996年以一把吉他,在SONY唱片旗下發行了首張個人演奏專輯「聽見藍山的味道」,為華人音樂史上第一張鋼弦吉他創作演奏專輯,之後陸續發表了「城市冥想」、「那年我們彈吉他」等演奏專輯, 2001年加入風潮唱片並發表了「第三十三個街角轉彎」、「Happy Way」等作品。
董運昌也是一位出色的職業吉他手,曾參與過為數不少的流行唱片錄製與編曲,與主流歌手同台合作演出的經驗更是不勝枚舉,除了吉他音樂之外,董運昌更編寫多種類型的跨界音樂,作品散見於風潮唱片之大自然、香草與陶笛系列專輯之中。
目前董運昌與幾位音樂好手組成樂團經常參與各種性質的表演,例如:宜蘭文化中心演藝廳、東海大學藝術季、台中國際音樂節等…皆頗受好評。


三、 作曲家/劉學軒
出生於彰化的劉學軒為目前活躍的台灣作曲家。其創作種類多元化,包括管弦樂、室內樂、大型民族管弦樂乃至於兒童音樂及電子音樂。近期創作《鬼忌》獲得「文建會二○○三年民族音樂創作獎」絲竹室內樂暨吹打樂組金獎,「第二二胡協奏曲」同時獲得協奏曲組銀獎;《霧社一九三○》獲得「文建會二○○二年民族音樂創作獎」合奏組銅獎。近期作品《出草MULAKUNA》由國立實驗國樂團於法國巴黎台北新聞文化中心、巴黎馬熙歌劇院首演,使用摩斯密碼(Morse Code)作曲,以極富創意手法展現文明所帶來的毀滅與衝擊,更將東西方樂器融合極致,獲得巴黎聽眾好評。大型管弦樂作品有2001年台北縣文化局主辦之「李梅樹百年紀念音樂會」,其中根據畫家李梅樹知名作品「三峽春曉一九七七」等七幅畫為標題所創作之《李梅樹之畫》管弦組曲,及根據李梅樹花了半生重建之三峽祖師廟為題,以台灣北管、弄獅鼓素材所作《三峽祖師廟的石獅》,並獲湯瑪斯.瓦薩里(Tamás Vásáry)大師賞識與提攜,受邀排入匈牙利布達佩斯交響樂團(Budapest Symphony Orchestra)2004四台灣巡迴演出曲目,成為台灣人作品登上世界舞台之樂壇美事。
2000年應台北市立國樂團之邀,為「台北國際民族器樂大賽」二胡決賽所作之《二胡協奏曲》更獲得廣大二胡演奏家的青睞。受教育部實驗國樂團之邀,為歐洲巡迴演出創作《鄒族之歌》,以台灣原住民生活歌謠為素材,試圖接軌民族管弦樂與原住民歌謠之間的共通性,凸顯原住民音樂的現代性與未來性。在2000年底跨世紀音樂會「跨世紀國樂嘉年華」中受邀 創作《祝願》,由莊奴先生作詞,近三百人參與演出,其中包括國立實驗國樂團、台北市立國樂團、中廣國樂團、實驗合唱團、台北市國合唱團與成功國小合唱團合力演出,音樂交織著揮別世紀末的不安與迎接新千年的喜樂,為散發樂觀精神之跨世紀千年大合唱。
其他創作有《心理分析小屋》,採用多媒體幻燈片,呈現空間與時間融合之美學,在舞台上創造不存在的空間感。為公共電視「大師身影」系列原創配樂。為動畫「不透明II」(蔡佳琳作品)配樂,並入選「台灣國際動畫影展」參展。應邀為「國寶名家薈萃─中樂大師聯合音樂會」創作《山林之秋》(宋飛二胡獨奏)。受采風樂坊之邀製作介紹傳統樂器的兒童音樂劇「七太郎與狂狂妹」、紙風車劇團委託兒童劇「巫頂的同班同學」。受采風樂坊之邀為「弘一大師李叔同圓寂六十週年紀念音樂會」所作《送別》。受 「蔡瑞月文教基金會」之邀,為獻給蔡瑞月八十大壽所作《第二號弦樂四重奏》。民族管弦樂方面,有台北市立國樂團委託《雅美族之歌》,國立實驗國樂團委託《虎姑婆-音樂故事劇」及《噶瑪蘭-幻想序曲》。擔任高高屏「二○○一全國運動會-開幕式」音樂總監及製作。受台北市政府之邀,為2001、2002「台北燈節」主燈配樂。受邀為加拿大蒙特婁世界原住民嘉年華會影展參展影片「太魯閣越嶺古道」(2004)、「泰雅族紋面-消失中的臉」(2005)配樂。受邀為彰化八卦山「大佛亮起來」活動大佛點燈配樂《佛光萬丈》。受邀為「二○○四台灣客家文化藝術節」創作《八音》給管弦樂團,紀念唐山過臺灣之開拓史。受邀為美國現代舞大師Eleo Pomare 特地為紀念鄭南榕所編之舞作曲《code: nylon》(代號︰尼龍)。受邀為第四屆「總統教育獎」頒獎暨回顧紀錄片原創配樂《生命組曲》。
多元的音樂學習背景,歷經梆笛(南門國中音樂班師事陳中申老師。 曾獲台灣全國音樂比賽笛子少年組第一名)、打擊樂器(國立藝專「現為國立台灣藝術大學」音樂科畢業師事朱宗慶、連雅文老師。獲選擔任「協奏曲之夜」打擊獨奏暨樂團指揮)、作曲(CSULB加州州立大學長堤分校音樂系肄業師事馬丁.赫曼Martin Herman。就讀期間被推薦為「年度作曲學生」並獲獎學金)。劉學軒接受傳統與西洋的音樂文化,融合來自不同思考邏輯的樂種,創作出兼具東西方思惟的樂風並呈現個人獨特的音樂語言。

樂曲解說
一、《離騷》二胡及小樂隊 ---林聰、姚盛昌 曲
(台灣首演)
取材於古琴曲,富感情內涵的慢板揭示屈原憂國憂民和遭誹謗、流放後沉重而痛苦的心情;激情的快板與急板表現詩人對統治集團腐朽勢力的憤慨和不肯與世沈浮的鬥爭精神,樂曲以屈原投江後人們對他懷念而告終。


二、《二泉映月》低音二胡與南管團 ---華彥鈞 曲 / 劉學軒 編
(南管版世界首演)
阿炳作曲。旋律委宛流轉、跌宕起伏、意境深邃。作曲者運用二胡五個把位上的演奏,配合多種弓法的力度變化,流露出壓抑悲愴的情調,表現了作者在困苦中飽嘗辛酸的感受和倔強不屈的性格,具有強烈的感染力。此曲流傳廣泛,深受群眾喜愛。
新編版本以台灣南管曲牌「望明月」起奏,並以南管樂風伴奏穿插其中,除了曲題互相呼應之外,別有一番風味。


三、《冷山》殼仔弦及小樂隊 ---劉學軒 曲
(世界首演)
靈感來自北宋四明尊者教行錄︰「松韻秋深冷 山光雨霽新」,作曲者以十個別代表的字面含意,譜出十段音樂連結而成。


四、《向海》中胡與吉他 ---武滿徹(Toru Takemitsu)曲 / 王明華 移植
(中胡版世界首演)
「向海」的靈感來自於梅威爾(Herman Melville)的<大白鯨>中的話:「沉思和水聯合」。「向海」有三種版本,第一版是為一九八一年,綠色和平組織拯救海鯨運動而寫。只用中音橫笛和吉他。三個樂章的標題引自梅威爾的<大白鯨>,但是武滿徹主要意在比喻大海為「心靈的領域」,並以小說中的引句詮釋:「讓最漫不經心的人陷入最深沉的回憶⋯⋯他會毫不偏移的帶你回歸水域⋯⋯是的,人人皆知沉思和水是聯結為一的」。降E在德文寫作S,武滿徹用S音(降E)和E音、A音的三聯音譜出音樂的海洋。SEA的三聯音全曲一再的出現,吉他的琶音明喻著濤聲和浪跡。一九八一年底的第二版仍用中音橫笛,而豎琴代替了吉他,並加入弦樂。一九八九年的第三版只用豎琴和中音橫笛。因為這個曲子的結構主要是主韻律和伴奏,所以三個版本中的中音橫笛維持不變,吉他和豎琴的部分相似,而弦樂的部分增強合音,維繫樂曲的結構和平衡。(自由時報/廖雅慧)
此次音樂會特別移植為中胡獨奏與吉他版本,以相同音域之中胡演奏,除了保有原來中音橫笛(Alto Flute)的神祕感之外,以弦樂器展現的音色及空間感也獨具特色,除此之外,以傳統樂器加上西洋樂器的組合,也頗能展現這位日本作曲大師生前極力推展之本土精神。


五、《梁祝》高胡與鋼琴 ---何占豪、陳鋼 曲 / 關聖佑 鋼琴編曲 /
(高胡重訂版台灣首演) 王明華 高胡版重訂
這是以中國民間家喻戶曉的故事「梁山伯與祝英台」為題材,以越劇裡的部份曲調寫成的一首單樂章標題協奏曲。全曲以「梁祝」故事中較有代表性的三段劇情─相愛、抗婚、化蝶為主要內容,分為三個部份。第一部份:呈示部。樂曲開始的優美旋律呈現出一幅風和日麗、春光明媚、鳥語花香的圖畫。描寫著梁祝草橋亭畔雙雙結拜的情景。在一段自由的華彩尾聲過後,引入了活潑的迴旋曲,描寫梁祝同窗三載、共讀共玩的幸福生活。之後,轉入慢板,表現了兩人長亭惜別、依依不捨的情景。第二部份:展開部。在凶暴的封建勢力主題之後,獨奏先用散板奏出祝英台的惶惶不安和痛苦的心情,接著用強烈的切分和弦奏出反抗的主題。這個由副題變化而來的抗婚音調與由引子發展而來的封建勢力主題交替出現,逐漸形成第一個矛盾衝突的高潮-激烈的抗婚場面。樂曲轉入慢板,沉痛悲切的曲調描寫樓台相會、互訴衷情的情景。接著音樂急轉直下,以散板、快板來表現祝英台在梁山伯墳前向蒼天哭訴。這裡變化地運用了京劇中倒板和越劇中搖板的緊拉慢唱手法,逐漸形成第二個發展高潮-哭靈投墳。第三部份:再現部。愛情主題的再現,表現了人們的願望和想像-梁祝在天上化成蝴蝶,翩翩起舞。人們歌頌著他們忠貞的愛情:生前不能共羅帳,死後天上成雙對;千年萬代不分開,梁山伯與祝英台。
改編以高胡獨奏版,並重現原版小提琴精神,以求更接近原著之音樂風格。

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冷山寒水照離人


■ 主辦單位:國立中正文化中心
■ 演出時間:2004年12月25日(六)19:30
■ 演出地點:國家演奏廳
■ 演 出 者:胡琴/王明華、吉他/董運昌、國立實驗國樂團
■ 演出曲目:林聰、姚盛昌 曲《離騷》二胡與小樂隊(台灣首演)
華彥鈞 曲、劉學軒 編《二泉》低音二胡與南管團(南管版世界首演)
劉學軒 曲《冷山》 殼仔弦與小樂隊(世界首演)
武滿徹 曲《向海》 中胡與吉他(中胡版世界首演)
何占豪、陳鋼 曲《梁祝》高胡與鋼琴(重訂版台灣首演)
(演出單位保留曲目更動權利)

■ 售 票 處:兩廳院售票系統(02)3393-9888 http://www.artsticket.com.tw

■ 票 價:200、300、400(二十人以上另有優惠,兩廳院之友九折)

■ 節目諮詢:(02)2343-5252分機52 國立實驗國樂團 研究推廣組

這是一場深情邀約,詩意雅聚;琴藝精湛的胡琴演奏家王明華與他多年同心默契的舞台夥伴們,組成了松庭蘭苑水榭花亭般規模的小型絲竹樂社;在國家演奏廳向知音傾訴心聲;面對人生的漂萍飛絮和別恨離愁,體悟山水雲天的無常與紅塵生命之苦短,不乏追求心靈的空靜…。讓您拋開城市的繁囂,享受一整晚來自胡琴的樸實與純真之美。


在清麗婉美的胡琴與圓潤細膩的絲竹聲中深情款款,娓娓道來。演奏曲目既有當代作曲家劉學軒的新作《冷山》及日本作曲家武滿徹的名作《向海》,亦有何占豪、陳鋼經典的《梁祝》,特以高胡重訂版本演繹原著樂曲精神;《離騷》改編自古琴古曲,如何以二胡捕捉古琴韻味?值得期待;盛名享譽世界的《二泉映月》這次將以南管團伴奏,挑戰超樂種的新嘗試。期待您我在音樂的路上相逢,在安靜專業的演出空間裡,感受時而溫柔多情,時而慷慨激烈的豐富音色。

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